IN DIALOGO CON URS STAHEL

Il recente progetto fotografico di Penelope Umbrico si basa su un archivio di circa 28.000 fotografie di oggetti di seconda mano messi in vendita su piattaforme web consumer-to-consumer – come eBay, Alibaba e Craigslist – e in magazzini di arredi di uffici in liquidazione. La mole di immagini, raccolte negli ultimi dieci anni, rende visibile la monumentalità delle nostre abitudini di consumo post-Internet e i loro effetti sull'ambiente.

Penelope Umbrico è un'artista statunitense. Le sue installazioni, i suoi video e le sue opere digitali utilizzano i motori di ricerca e le piattaforme web come un ampio archivio attraverso cui esplorare la produzione e il consumo di immagini. Le sue opere sono state esposte, tra gli altri, al MoMA di New York, al Finnish Museum of Photography di Helsinki, alla Photographers' Gallery di Londra, al Benaki Museum di Atene, al Pingyao International Photography Festival in Cina e ai Rencontres d'Arles in Francia. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui una Guggenheim Fellowship e una Smithsonian Artist Research Fellowship.

INGRESSO GRATUITO SU PRENOTAZIONE

Un’orazione civile, un racconto lucido della vita collettiva degli ultimi vent’anni, un intenso ritratto dei problemi del mondo contemporaneo riletti alla luce della psicoanalisi.

«Quale mondo stiamo consegnando in eredità alle nuove generazioni?»

In questo libro Massimo Recalcati si rivela commentatore lucido e originale della nostra vita collettiva degli ultimi vent’anni: le trasformazioni della famiglia, il disagio della giovinezza, il declino irreversibile dell’autorità paterna, il ricorso diffuso alla violenza, lo scientismo come nuova forma di religione, il culto ipermoderno del corpo in salute e del benessere, la medicalizzazione della vita, lo schermo narcisistico dei social, l’isolamento e la spinta melanconica alla morte in un mondo dominato dal consumo e dalla celebrazione dell’immagine, la crisi economica e la precarietà del lavoro, il trauma della pandemia e la sua incidenza sulle nostre esistenze, l’orrore della guerra e della repressione patriarcale degli ayatollah contro le donne sono solo alcuni dei temi affrontati, insieme a quelli più direttamente politici che riguardano i ritratti psicoanalitici dei maggiori protagonisti della politica nazionale e internazionale dell’ultimo ventennio come Berlusconi, Grillo, Renzi, Salvini, Mattarella, Draghi, Trump e Putin. In queste pagine Recalcati offre al lettore un appassionato ritratto antropologico del nostro Paese e dei problemi del mondo contemporaneo.

Massimo Recalcati (Milano, 1959), psicoanalista tra i più noti in Italia, dirige l’Irpa (Istituto di ricerca di psicoanalisi applicata) e nel 2003 ha fondato Jonas Onlus (Centro di clinica psicoanalitica per i nuovi sintomi). Scrive per “la Repubblica” e insegna Psicopatologia del comportamento alimentare presso l’Università di Pavia e Psicoanalisi e scienze umane presso l’Università di Verona. Ha pubblicato numerosi libri, tradotti in diverse lingue, tra cui: Ritratti del desiderio (2012), Jacques Lacan. Desiderio, godimento e soggettivazione (2012), Non è più come prima (2014), L’ora di lezione (2014), Contro il sacrificio (2017), Il mistero delle cose (2016), Il segreto del figlio (2017), A libro aperto (2018), Mantieni il bacio. Lezioni brevi sull’amore (2019), La tentazione del muro. Lezioni brevi per un lessico civile (2020) e Pasolini. Il fantasma dell’origine (2022).

In collaborazione con Coop Alleanza 3.0

INGRESSO GRATUITO SU PRENOTAZIONE

IN DIALOGO CON URS STAHEL

Dopo essere stato uno degli artisti di rilievo della mostra Industria, oggi nel 2015 e relatore del talk "Geografia delle comunicazioni e della sorveglianza", Trevor Paglen torna al MAST per illustrare e approfondire i meccanismi nascosti nelle tecnologie che precedono lo sviluppo della Intelligenza Artificiale e della Computer Vision e racconterà episodi ignoti della ricerca sull'IA.
Da un esperto di intelligenza artificiale arruolato dalla CIA per il riconoscimento facciale durante la Guerra Fredda agli strazianti esperimenti sui gattini che hanno dato origine a una particolare teoria della visione, fino alla controversa iniziativa universitaria per la classificazione di tutti gli oggetti – che poi inavvertitamente si è trasformata in un incubo: le storie riportate da Paglen illustrano gli impatti multiformi del progresso.
Attraverso questo viaggio, verranno poste una serie di domande fondamentali: in un'epoca dominata dall’intelligenza artificiale, cosa caratterizza un'immagine? Come viene interpretata da noi e dalle nostre controparti tecnologiche? E soprattutto, in che modo questi cambiamenti influenzano il tessuto della cultura, della politica e della vita quotidiana?

Trevor Paglen è un artista il cui lavoro spazia dalla creazione di immagini alla scultura, dal giornalismo investigativo alla scrittura, dall'ingegneria a numerose altre discipline. Ha esposto allo Smithsonian Museum of American Art di Washington D.C., al Barbican Centre di Londra, al Palazzo della Secessione di Vienna e alla Fondazione Prada di Milano e ha partecipato a mostre collettive al MET, alla Tate Modern e in numerose altre sedi. Paglen ha lanciato un'opera d'arte in orbita intorno alla Terra in collaborazione con Creative Time e il MIT, ha contribuito alla ricerca e alla fotografia del film premio Oscar Citizenfour e ha creato una scultura pubblica radioattiva per la zona di esclusione di Fukushima, in Giappone. Nel 2016 ha vinto il Deutsche Börse Photography Prize.

INGRESSO GRATUITO SU PRENOTAZIONE